观演建筑设计
作 者： 袁烽 著
出版时间： 2012
内容简介
袁烽编著的《观演建筑设计》从观演建筑发展历史、观演建筑设计原理、歌舞剧场设计、音乐厅设计、电影院设计和多功能剧场设计等观演建筑类型出发。通过大量的实地调研和资料收集，用800余张剧院平面、剖面等分析图解，为读者详尽呈现和解读了国内外120多个优秀观演建筑案例。深入浅出地剖析观演建筑设计的内涵。《观演建筑设计》是一本针对观演建筑本体研究的著作，从历史与实践的视角审视观演建筑范式的形成与转化路径，是从事观演建筑设计的学生与建筑师的重要参考资料，有很强的理论研究价值与实践指导意义。
目录
序前言第1章 剧场发展史 1.1 西方剧院中舞台的发展历史 1.1.1 开放式舞台的发展历史 1.1.2 箱形舞台的发展历史 1.2 西方剧场中观众厅及座位系统的发展历史 1.2.1 开敞式观众厅的发展历史 1.2.2 马蹄形观众厅的发展历史 1.2.3 扇形观众厅的发展历史 1.2.4 环形观众厅的发展历史 1.3 舞台技术及布景的发展过程 1.4 西方剧场声学、视线理论的发展 1.4.1 西方剧场声学理论的发展 1.4.2 西方剧场视线理论的发展 1.5 中国传统剧场建筑的发展 1.5.1 中国传统剧场建筑发展过程图解 1.5.2 中国传统剧场建筑的类型 1.5.3 中国传统剧场建筑典型实例 1.5.4 中国传统剧场建筑的建筑形制 1.6 中国近现代剧场建筑的发展 1.6.1 西方剧场早期的引进 1.6.2 20世纪初的改良剧场 1.6.3 20世纪20—40年代的剧场 1.7 当代中国剧场建筑的发展第2章 现代观演建筑设计 2.1 观演建筑概述 2.1.1 类型 2.1.2 基地与总平面 2.1.3 功能组成 2.2 剧院建筑前厅设计 2.2.1 门厅及休息厅 2.2.2 售票处 2.2.3 文化娱乐部分 2.2.4 观众用厕所 2.2.5 贵宾休息室 2.2.6 办公管理用房 2.3 观演建筑观众厅设计 2.3.1 观众厅平剖形式 2.3.2 视线 2.3.3 坐席设计 2.3.4 人流组织与疏散设计 2.4 观演建筑的声学设计 2.4.1 人耳听觉特性 2.4.2 室内声学 2.4.3 声学计算方法第3章 歌舞剧场设计 3.1 歌舞剧场的基本概况 3.1.1 歌舞剧场的简述 3.1.2 歌舞剧场的分类 3.2 现代歌舞剧场的舞台设计 3.2.1 基本概念 3.2.2 主舞台基本设计 3.2.3 台唇的基本设计 3.2.4 乐池的基本设计 3.2.5 侧台的基本设计 3.2.6 后舞台的基本设计 3.2.7 舞台机械设备 3.2.8 舞台灯光 3.3 歌舞剧场声学设计 3.3.1 体形设计 3.3.2 每座容积 3.3.3 混响时间 3.3.4 声扩散设计 3.3.5 早期反射声的设计 3.4 歌舞剧场后台等辅助空间的设计 3.4.1 当代剧场后台部分的功能关系 3.4.2 房间布置 3.5 剧场的消防设计 3.5.1 剧场消防设计的发展历史和经验教训 3.5.2 防火分区设置和防火幕 3.5.3 其他防火措施 3.6 剧院实例 3.6.1 广州歌剧院 3.6.2 河南艺术中心大剧院 3.6.3 绍兴大剧院 3.6.4 世博中心大会堂 3.6.5 重庆大剧院 3.6.6 常州大剧院 3.6.7 嘉兴大剧院 3.6.8 东莞玉兰大剧院 3.6.9 特立尼达和多巴哥国西班牙港国家艺术中心 3.6.10 温州大剧院 3.6.11 湖北东湖国际会议中心 3.6.12 江苏南通熔盛大厦会议中心 3.6.13 “土楼”多功能伴餐剧场第4章音乐厅设计 4.1 音乐厅的基本概况 4.1.1 音乐厅的简述 4.1.2 音乐厅的分类 4.2 音乐厅的功能关系 4.3 演奏厅设计 4.3.1 演奏厅的平面形式 4.3.2 演奏厅的剖面形式 4.4 演奏台设计 4.4.1 布局方式 4.4.2 面积指标及相关数据 4.5 音乐厅声学设计 4.5.1 体型设计
