民族服饰绘画与色彩表现
出版时间：2012年版
内容简介
《艺术设计专业\十二五\规划教材：民族服饰绘画与色彩表现》力求沿着中华民族光彩夺目的少数民族服饰艺术的主线，探寻民族服饰艺术极其宝贵的文化财富，在民族服饰绘画的色彩表现及当代设计艺术的融会贯通中。《艺术设计专业\十二五\规划教材：民族服饰绘画与色彩表现》共分为六章，主要内容包括：中国民族概述；民族服饰与色彩；服饰的绘画形式语言；民族服饰绘画的基本要素等。
目录
第一章 中国民族概述
第一节 少数民族分布与概况
第二节 少数民族与服饰特征
一、少数民族服饰的地理环境
二、少数民族服饰的文化心理
三、少数民族服饰的审美情趣
四、少数民族服饰的人文环境
五、少数民族服饰的功用
第二章 民族服饰与色彩
第一节 民族服饰色彩的象征
第二节 民族服饰色彩的本质
第三节 服饰色彩是民族文化的载体
第四节 民族服饰色彩的基本色谱
一、苗族
二、傣族
三、彝族
四、瑶族
五、其他民族
第三章 服饰的绘画形式语言
第一节 形态
第二节 线条
第三节 色彩
第四节 节奏与韵律
第五节 肌理美感
第六节 工艺技术表现
第四章 民族服饰绘画的基本要素
第一节 人物绘画基础
一、人物比例
二、姿势
第二节 着装状态
一、衣物和身体的关系
二、缝线的表现
三、褶裥的表现
四、衣褶纹的表现
五、线条的使用
第三节 着色表现
一、绘画工具
二、画面色彩配置
三、花纹图案的表现
四、着色顺序
第五章 不同的表现方法
第一节 薄画法
一、写意法
二、晕染法
三、淡彩画法
第二节 厚画法
第三节 其他画法
一、彩色铅笔的表现技法
二、油画棒的表现技法
三、麦克笔的表现技法
四、色粉笔的表现技法
五、卡通画法
六、综合材料拼贴的方法
第四节 数码表现法
一、位图表现法
二、矢量图表现法
第六章 作品欣赏
参考书目
