艺术文化评论 表演研究 身体美学
作者：施旭升主编
出版时间：2017年版
内容简介
《艺术文化评论：表演研究·身体美学》以“表演研究·身体美学”为主题，涉及古今中外的表演艺术和身体美学，既有对梅兰芳的戏曲表演、“样板戏”的意识形态效果、镜像美学的探究，又有弗洛伊德、马克思、尼采等大师对表演理论的借鉴、影响或阐述，还有对生命美学、身体意象以及身体与新媒体关系的探讨。对于艺术史论、书画艺术、中同茶文化等专题的评述也颇见功力。《艺术文化评论：表演研究·身体美学》对于艺术文化现象的评论立意准确、基础扎实，兼具时代感和前瞻性，对于艺术学研究具有重要的参考价值。
目录
艺术史论专题
艺术：超越意识形态和意象形态
生命美学关键词（二）
论“节日只有通过艺术才会出现”
艺术门类专题研究（绘画）
观看之法与书法审美的独立
“宋法元趣”：宋元绘画传统在清初的理论新形态
赵之谦书画艺术作品的充实之美
艺术门类专题研究（戏剧）
清末民初北京剧场生态考察
孱弱的巡演制——论抗战后期官办剧团创作机制与剧团组织的“滞涩”联动
奥尼尔戏剧中月亮意象之价值分析
媒介的潜意识——对“样板戏”意识形态效果的媒介分析
镜像美学初探——舞台剧与影视剧的观演经验整合的尝试
梅兰芳戏曲手势表演美学刍议
艺术美学与批评
回归电影本身
新感性与美学的转型
无器官身体（Corp sans organes）：基督形象研究
论两汉咏物赋中的物
论瑜伽的“身体意象”
大众文化与新媒体
人类表演学的理论与方法
拼音文字的“视觉化”书写
我身即我在——论新媒体与身体
“趣味”与艺术作品的勃兴——刘兰芳评书《岳飞传》的再思考
中国茶文化大数据分析与现状研究
外国文献译丛
瓦莱里、普鲁斯特与博物馆
西格蒙德·弗洛伊德论表演
卡尔·马克思论表演
弗里德里希·尼采论表演
雷蒙德·威廉斯论表演
路易·阿尔都塞论表演
编后记
