以文为图 中国古典文学中的文图对话
作者： 王韶华著
出版时间：2019年版
内容简介
中国文学自产生之初，就显现出了鲜明的视觉化倾向。《诗经》中的比兴传统、《楚辞》中的咏物风尚，开启并奠定了中国文学对于视觉之像长盛不衰的描写历程。在以后两千多年的历史中，视觉之像以各种形式进入文学世界，如自然之像、想象之像、图画之像、书法之像、音乐之像等。视觉之像不仅仅存在于以抒情言志为主题的文学作品中，还渗透于中国艺术的各个门类，并普遍地以文学语言表达出来，如论画文、题画诗、论书文等，形成了中国文学的独特魅力。因视觉之像形态多样，本文以“图”总称，将中国文学的视觉化描写统称为“以文为图”。
目录
上编 中国古典文学中的图像
章 中国文学中山水审美的觉醒
节 从敬畏山水到以山水比德
第二节 从天人比附到感物有方
第三节 从山水“体道”到山水审美
第二章 先秦咏物传统溯源
节 中国早期咏物观念的形成
第二节 先秦咏物文学的发展
第三节 中国文学的写实传统
第三章 古代咏物赋的物象解放之旅
节 物象作为政治媒介
第二节 物象作为义理载体
第三节 物象作为独立审美具象
第四章 汉代动物赋的悲感表达
节 汉代动物赋的悲美现象
第二节 以悲为美的文化传统
第三节 ．动物与人的情感同构
第四节 从动物赋看汉代自然美
第五章 古代书论中生命物象的发现与书法审美的独立
节 迫而视之与书字的形式美
第二节 远而望之与书字的生命美
第三节 以象喻书——书法审美之确立
第六章 古代画论对山水样态的观照
节 古代山水“生命之态”的审美溯源
第二节 魏晋隋唐画论中所描绘的山水“生命之态”
第三节 宋元画论中的山水“生命之态”
第四节 明清画论中的山水“生命之态”
中编 以文为图的经典样式——题画诗中的文与图
章 题画诗的起源与发展
节 题画诗的萌芽
第二节 题画诗体的成熟与发展
第三节 题画诗的全面兴盛
第二章 宋元明清题画诗的功能演变
节 从竹之理到竹之意
第二节 从竹之情到“我”之情
第三章 辽代题像诗与题画诗
节 玉石观音像题诗的结构
第二节 玉石观音像题诗与辽代题画诗
第四章 金代元好问题画诗的模式
节 关注人
第二节 关注画
第三节 诗画并举
第五章 金代李俊民题画诗的诗体意识和画体意识
节 题画诗中的诗体意识
第二节 题画诗中的画体意识
第三节 以“趣”沟通诗与画
第六章 元代题画诗的审美追求与题画模式
节 天趣
第二节 意度
第三节 自然
第七章 元初三大书家题画诗的整体观照
节 情景·时间·空间：题诗的模式
第二节 形神·生命·气度：题画的标准
第三节 中和·韵致·骨力：书画的风格
第八章 元代少数民族题画诗的模式
节 萨都剌题画诗的气势
第二节 马祖常题画诗的模式
第三节 贯云石题画诗的风格
第四节 逎贤题画诗的意度
第五节 丁鹤年题画诗的情感
第九章 蔬果题画诗的审美演变
节 宋元蔬果题画诗：神化方式与比德色彩
第二节 明清蔬果题画诗：回归物自身
第十章 清代郑板桥题画诗中的图画
节 从自然之竹、画中之竹到诗中之竹
第二节 从画家到诗人
下编 以文为图的美学基础
章 内在视觉——中国古典艺术的视觉观照
节 视觉观照——中国古典艺术的普遍特点
第二节 内视觉——中国古典艺术视觉观照的指向
第三节 寓物不留物——古典艺术指向内视觉的文化心理
第二章 情景交融——中国艺术的审美理想
节 象与意
第二节 心与物
第三节 意与境
第三章 诗体言说——中国艺术思想的言说方式
节 诗歌对艺术思想的言说
第二节 诗体言说对于绘画的意义
第三节 诗体言说对于诗歌的意义
第四节 诗体言说对于诗画关系的意义
第四章 寓目辄书——中国文学的创作方法
节 寓目——感物——描写
第二节 山水之兴与描写
第三节 对偶之兴与描述
第四节 景物的陈列与描写
第五节 化动为静与描写
第五章 视听融通——中国视觉艺术接受的独特方式
节 视觉艺术接受中的听觉审美现象
第二节 视觉艺术接受中听觉审美的产生
第三节 听觉审美对于整体视觉艺术接受的意义
后记
